Fous de théâtre

On parle beaucoup cinéma sur ce blog, depuis quelques jours, mais on ne peut, vous ne pouvez passer à côté de la sortie de ce petit bijou du cinéma muet réalisé par Ernest Lubitsch en 1925 à partir de la pièce d'Oscar Wilde, "L'Eventail De Lady Windermere"; Bijou que je n'avais, je le confesse, jamais vu jusqu'à aujourd'hui...

Adapter pour le muet un dramaturge dont le style, le langage et l'esprit sont si riches se révélait une véritable gageure. C'est pourtant ce qu'est parvenu à réaliser Lubitsch. Par sa maîtrise de la caméra et le soin apporté au cadre, par l'audace dont il fait preuve dans certaines valeurs de plans, très modernes pour l'époque, par une direction d'acteurs d'une subtilité peu vue dans le cinéma muet, et enfin par des décors et costumes somptueux, le cinéaste restitue à merveille  l'oeuvre de Wilde que je ne vous résumerai pas ici .

Croustillante peinture de la société anglaise de la fin du 19ème, délicieux vaudeville, ce court film de moins d'une heure et demie, dont on soulignera la qualité de la restauration, saura sans nul doute séduire et réunir les amateurs de cinéma et de théâtre. 

C'est superbe !

Ajoutons enfin que la cinémathèque organise une rétrospective Lubitsch, et qu'à cette occasion, le film y sera projeté dimanche prochain, 5 septembre.

dvd disponible le 7 septembre aux Editions Montparnasse. 

Lien vers le site de la Cinémathèque :

http://www.cinematheque.fr/fr/projections/hommages-retros...

Les Editions Montparnasse, en partenariat avec l'INA et la Comédie Française, ressortent régulièrement en DVD (depuis 2007) les captations issues du répertoire (et des archives) de la maison de Molière. En cette rentrée, trois nouveaux titres sont disponibles. "Le Mariage De Figaro" de Beaumarchais, "Lorenzaccio" de Musset ainsi que "La Nuit Et Le Moment" de Crébillon Fils.

Toutes trois captées à la fin des années 70, elle n'ont cependant pas subi à l'époque les mêmes traitements techniques et artistiques, et n'ont donc pas toutes vieilli de la même manière... Revue de détail ci-dessous :

Enregistré en studio, "Le Mariage De Figaro", présenté ici dans une mise en scène de Jacques Rosner, se veut d'une facture des plus classiques. C'est le Français dans toute sa splendeur, et parfois sa caricature. Passons outre un décor pas très heureux (panneaux de toile claire plus ou moins bien tendue glissant sur des roulettes de deux chevaux...) mais qui a le mérite de se faire vite oublier (c'est blanc, quoi...), et saluons la prestation impeccable de l'ensemble de la distribution menée d'une main de maître par le brillant Alain Pralon, même si parfois un ton trop emphatique, une diction très (trop) soignée et des voix portées comme dans la cour d'honneur par grand mistral nous rappellent que nous sommes bien en 70...  La réalisation ORTF-Buttes Chaumont n'échappe pas non plus aux clichés de l'époque; nombreux regards et monologues face caméra, travellings tremblants, raccords ratés, rythme "planplan"... Cela dit, bien que daté et sans surprise, cela se regarde avec plaisir et non sans une certaine nostalgie des matinées classiques de notre enfance.

Peu connue du grand public, la pièce "La Nuit Et Le Moment" (qu'Huster avait remise au goût du jour il y a une quinzaine d'années au Marigny, aux côtés de Christiana Réali, dans un spectacle réussi qui s'appelait "Suite Royale") nous permet de retrouver les jeunes, séduisants et talentueux Catherine Salviat et  Francis Huster . Ce charmant libertinage du XVIIIème, dont la mise en scène de Jean-Louis Thamin a fort bien passé les ans, réjouira les amateurs d'une langue riche, parfois coquine, à la fois complexe et d'une fluidité étonnante, dont on ne se lasse jamais. Le petit nombre de personnages (trois) et l'intimité du propos permettent une réalisation en studio de Nina Companeez soignée et efficace. Sans doute l'une des captations les plus réussies de cette livraison de la rentrée.

Lorenzaccio enfin, dans cette version de 1977 fut la première diffusion en direct d'une pièce depuis la salle Richelieu de la Comédie Française, ce qui nous vaut au passage une réjouissante introduction de la speakerine de l'époque. La mise en scène de Franco Zeffirelli est riche et rythmée mais pâtit d'un décor d'une lourdeur épouvantable, d'une réalisation à la prise de son catastrophique dans les scènes d'ensemble et aux images vraiment détériorées. Difficile dans ces conditions de suivre au mieux durant près de trois heures les aventures de Francis Huster (encore !) alias Lorenzaccio. Et c'est dommage.

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POUR CELA, IL VOUS SUFFIT D'ETRE L'UN DES  PLUS RAPIDES A RENVOYER VOS COORDONNEES COMPLETES A L'ADRESSE SUIVANTE:

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BONNE CHANCE A TOUS !

ET LES GAGNANTS SONT : ROSELYNE B. ET ALEXIA L.

Si vous l'avez manquée au Théâtre Edouard VII la saison passée, si vous avez également manqué sa diffusion en direct sur France 2 en février dernier, vous pourrez vous rattraper d'ici quelques jours avec la sortie en DVD  (21 juillet) de la pièce de Gérald Aubert, "Sentiments Provisoires".

Cette charmante comédie douce-amère qui ne révolutionne pas le théâtre mais qui a le mérite d'être écrite dans un style fort plaisant, de bonne tenue et dont la forme est relativement originale (les personnages alternent dialogues et longs moments de monologue, s'adressant directement au public) saura sans nul doute vous séduire en cette période estivale de vacuité totale du petit écran...

La situation de départ : Sylvie Testud quitte Pierre Arditi pour son meilleur ami, François Berléand.

L'auteur reprend ici le très souvent traité triangle amoureux, le mari la femme et l'amant, mais ne s'arrête pas à cette situation et tente, simplement mais joliment, une réflexion . L'amour, sa définition, l'usure que le temps peut parfois lui infliger, ce qui fait qu'il disparaît, l'amitié, ce qui fait qu'elle resiste mieux que l'amour,  sont autant de fils tirés dans cette oeuvre.

Du côté des comédiens, Arditi, sans surprise, est malgré tout toujours aussi efficace, Sylvie Testud compense un jeu parfois confus (hésitant entre le registre de la comédie pure et quelque chose de plus sincère et intimiste) par une sincérité totale, et Berléand révèle un jeu dont la palette est des plus larges et des plus subtiles; ce dernier est vraiment excellent.

Ajoutons à cela une mise en scène propre (Bernard Murat), une réalisation moderne, un décor bucolique fort réussi qui nous sort et nous change des éternels salons bourgeois des théâtres privés parisiens, et vous obtiendrez une petite douceur à déguster sans effort en cette canicule 2010.

Découvrez "Sentiments provisoires" avec Arditi, Berléand et Testud au Théâtre Edouard VII sur Culturebox !

A lire aussi, du même auteur : Raisons De Famille (critique sur ce blog, rubrique lecture).

C'était il n'y a pas si longtemps que ça... "L'Auberge Du Cheval Blanc" était "Le Roi Lion" de l'époque, aux côtés des "Mousquetaires Au Couvent", "Ta Bouche", "Pic Et Pioche" ou encore "Irma La Douce", "La Route FLeurie" et "Le Chanteur De Mexico".

Les Editions Montparnasse nous proposent de nous replonger au temps de l'opérette, lorsqu'elle tenait encore une place de choix à la télévision (elle avait notamment sa propre émission : "Elle Court Elle Court L'Opérette"). L'occasion de retrouver les stars du genre, comme Luis Mariano ou Georges Guétary, mais aussi des artistes plus polyvalents, et non des moindres,  comme Thierry Le Luron, Annie Cordy, Darry Cowl, Bourvil, Charles Aznavour, Colette Renard (oui oui, la mamie de Plus Belle La Vie !) ou Les Compagnons De La Chanson.

Issues d'archives de l'Ina des années 50 jusqu'à la fin des années 80, très souvent  tournées dans des décors somptueusement kitschs, les nombreuses séquences réunies sur ces deux dvd se dégustent certes avec modération (le visionnage des deux à la suite est à déconseiller) mais non sans un réel plaisir, car si celles-ci sont délicieusement désuètes et souvent drôles, elle témoignent également d'une certaine idée du spectacle, du métier d'artiste, ou de la télévision dont certains feraient bien de s'inspirer aujourd'hui...

Extraits sur le site des éditions Montparnasse, dont un "tubesque" medley d'Annie Cordy à ne pas manquer  :

http://www.editionsmontparnasse.fr/product?product_id=124...

Diffusé avec succès par France 2 en février dernier (près de cinq millions de téléspectateurs), "Le Grand Restaurant", écrit par Pierre Palmade, n'est pas à proprement parler un spectacle, mais il s'en approche tant, que la chronique de la sortie du dvd trouve sans problème sa place sur fousdetheatre.com.

L'auteur a en effet ciselé une multitude de sketches à l'efficacité très théâtrale (ce qui n'a rien de surprenant) et nous propose une succession de saynètes pour la plupart assez bien senties et servies par une pléiade d'excellents comédiens qui se sont prêtés au jeu avec une bonne volonté et un plaisir  évidents. Point de trace de prompteur, chacun a appris son texte au cordeau.

Tous se trouvent donc à la table de ce Grand Restaurant. Situations et conversations sont des plus improbables. Michel Boujenah, annonce à Gérard Depardieu entre la poire et le fromage qu'il va changer de sexe et lui demande de l'épouser; Victoria Abril invite à dîner sa meilleure ennemie, Isabelle Nanty, les deux passant le repas à se dire des horreurs dans la plus grande cordialité; Nathalie Baye, mère de famille, annonce à son époux et ses enfants, consternés, qu'elle va se présenter aux présidentielles (une savoureuse caricature-parodie de Ségolène Royal) et leur expose son programme (notamment rebaptiser le chômage "calmitude" afin d'atténuer son côté anxiogène... à pleurer de rire !), et j'en passe...

Le tout est orchestré par le directeur du restaurant, Pierre Palmade himself, en grande forme (sa prestation mimée du générique de début tient presque de De Funès), et son personnel haut en couleurs (une serveuse alcoolique qui sirote le vin du coq au vin, un chef chanteur d'opéra à ses heures...) dont la majeure partie est issue de la distribution du "Comique", dernière pièce de Palmade .

Une bonne dose d'absurde, des répliques qui font mouche, un jeu d'acteurs soigné, et une réalisation de Gérard Pullicino au montage impeccable et fluide, loin des boucheries habituelles du petit écran, font de ce programme un excellent moment de divertissement familial, original,  auquel on pardonnera quelques baisses de régime, dans le rythme et l'écriture.

Ci-dessous un extrait mettant en scène Yolande Moreau demandant à son père, Michel Aumont, de se hâter de passer la rampe car elle et ses frères et soeurs ont besoin de l'argent de l'héritage...

Le grand restaurant de Palmade - Yoland Moreau Michel Aumont
envoyé par Gamaru. - Regardez plus de vidéos comiques.

Sortie ces jours-ci en dvd du dernier one man show de l'humoriste, sobrement intitulé : "Il Etait Une Fois... Franck Dubosc".

Le séducteur-looser-mythomane-beau parleur-mégalo est de retour dans une spectacle ou l'histoire de sa vie sert de fil rouge à toute une série de délires, élucubrations et sketches sur l'enfance, l'adolescence, les femmes et les débuts de la vie d'artiste. C'est léger, mais écrit avec rigueur, c'est drôle, précis, parfois touchant. Dubosc est sympathique, bienveillant, sait se mettre le public dans la poche sans le regarder de haut, sans s'abaisser à un humour graveleux, le fait participer, et mouille sa chemise non-stop durant les deux heures que dure le show. On se situe ici à la frontière du stand up et des sketches traditionnels.

Si vous avez vu ses deux précédents spectacles, le registre et la mécanique sont les mêmes, vous risquerez peut-être alors de vous lasser rapidement. Sans cela, le dvd est une bonne occasion de découvrir l'artiste sur scène, car "Il Etait Une Fois Franck Dubosc" nous le  présente au mieux de sa forme.

J'ai pour ma part passé un moment de divertissement grand public fort plaisant, même si le texte s'oublie aussitôt entendu.

Pourquoi pas.

Sortie en dvd, le 27 octobre prochain, du dernier spectacle d'Elie Seimoun, "Merki".

Incontestablement, l'artiste a des idées et du talent. Mais incontestablement, il est en boucle et sérieusement fainéant pour écrire. la plupart des textes sont des canevas de sketch peu ou pas développés, peinant à dépasser les cinq minutes alors qu'il y a matière. Les personnages connus de tous réapparaissent une énième fois mais ne créent plus la surprise (Kévina, Mikeline, Toufik...). Les nouveaux sont assez mal dessinés. La grossièreté et le non-sens facile se substituent trop souvent à la rigueur et l'exigence d'écriture que devrait s'imposer Elie Seimoun.

Le public semble malgré tout conquis...

C'est dommage.

Ci-dessous un extrait mettant en scène Kévina sur MSN :

Photos : © 2009 Caillasse Production - Photos : Crapule ! Pacôme Poirier, Clément Prioli

Je ne sais pas s'il vous est déjà arrivé de fondre en larmes, seul,  devant votre écran d'ordinateur, mais je dois dire que la sensation était encore inédite en ce qui me concerne...

Le responsable ? Julien Cottereau et son spectacle "Imagine-Toi"  sorti en dvd cette semaine.

Artiste de cirque, clown, mime, bruiteur, ce jeune homme doté d'un talent certain, se raconte et nous raconte des histoires, toutes en onomatopées, embarquant le spectateur au pays de l'imaginaire, de l'enfance, de la naiveté et de l'innocence, dans une succession de scènes drôles, tendres, absurdes,simples, faisant à plusieurs reprises participer le public à ses délires mimés et bruités, et nous tient en haleine jusqu'au final, fort et poignant, lorsque d'autres lassent au bout de dix minutes (car pour être honnête je ne suis pas spécialement client du "je bruite la porte qui s'ouvre, je bruite mon pas, je bruite la fermeture de la porte"...).

Techniquement, le travail est irréprochable, artistiquement la création de ce personnage lunaire, sorte de Bip des temps modernes, est une réussite. Malgré la barrière de l'écran qui fait perdre, avouons-le, énormément, je vous encourage vivement à découvrir ce spectacle si vous ne l'avez déjà vu.

Un spectacle qui fait du bien, édité par France Télévisions Distribution.

Ci-dessous un court extrait :

Et pour conclure, une "compile" d'interviews et divers passages télés :

Photos : France Télévisions Distribution.

Cela donne "Les Bonus De Guillaume", diffusés trois fois par semaine dans l'émission phare de Canal+ Le Grand Journal, compilés ici dans un DVD sortant le 20 octobre.

A travers de très courtes pastilles, Guillaume Gallienne croque le mileu du Septième Art et nous entraîne dans ses coulisses en réalisant de faux making of de films célèbres, incarnant les comédiens et les différents protagonistes de ce métier.

Si les textes ne sont franchement pas à la hauteur du talent de Guillaume (l'urgence dans laquelle doivent être écrites et tournées les séquences, à raison de trois par semaine, y est sans aucun doute pour beaucoup), il reste une galerie de personnages brillamment interprétés et caricaturés, de l'odieuse et tyranique Gabrielle Chateckel, directrice de casting criante de vérité, à l'attaché de presse tentant de vendre un film albanais dont même Télérama ne veut pas parler, sans oublier les figurants, les réalisateurs, ou encore les machinos.

Côté parodies people, on retiendra celle de Michael Jackson qui a vu "Agathe Cléry", d'Etienne Chatillez, et qui s'adresse à Valérie Lemercier, pensant qu'elle souffre de la même maladie de peau que lui, et une dispute hilarante entre Desperate Housewives.

Malheureusement, à force de sourire un peu plutôt que de rire franchement, le spectateur se lasse vite, de par le manque d'efficacité des textes et des chutes trop faciles. On peine à aller au bout du dvd, c'est dommage car le garçon est vraiment très doué.

DVD disponible le 20 octobre aux éditions "Moteur ! Canal +"

Introuvable depuis plusieurs années dans les rayons DVD, LCJ a eu la bonne idée de rééditer en septembre le spectacle musical de Jean Poiret "Féfé De Broadway" interprété par La Maillan et Michel Roux. Un petit bijou de drôlerie de la fin des années 70 dont il serait dommage de se passer, malgré une bande de piètre qualité...

Ci-dessous deux extraits :